Afgestudeerden zijn vertrouwd met de uitdrukkingsmiddelen en de mogelijkheden van de beeldhouwkunst, evenals met de materialen en technieken. Ze zijn beeldend kunstenaars die beschikken over de technische, professionele, esthetische en sociaal-wetenschappelijke kennis gebaseerd op moderne en klassieke fundamenten in BSc + MSc In Sculpture. Ze zijn in staat om de algemene en individuele maatschappelijke behoeften in hun vakgebied te analyseren.

De Master in Sacred Art beoogt het aanbieden van theoretische en praktische training op het gebied van heilige en religieuze kunst. Deze sector, diep geworteld in de Italiaanse cultuur en traditie, vormt een aanzienlijk percentage van het Italiaanse artistieke erfgoed. De drie specialisaties om uit te kiezen voor de meester zijn Schilderen, Beeldhouwen en Goudsmeden.

Welkom in de spannende wereld van 3D Grafisch Ontwerp! In dit opwindende tijdperk van technologie en creativiteit komt 3D grafisch ontwerp naar voren als een innovatieve en boeiende vorm van expressie. De convergentie van digitale technologie met de traditionele disciplines van grafisch ontwerp heeft een universum van grenzeloze creatieve mogelijkheden geopend.

The Master in Fine Arts is the natural continuation of the Bachelor of Arts in Painting and Visual Arts and Sculpture and Installations. Nevertheless, it may also be attended by students who come from other educational backgrounds and who wish to complete their studies by studying contemporary art.

De MFA biedt een meeslepende opleiding in de ontwikkeling van de professionele praktijk als kunstenaar. Als MFA-afgestudeerde produceer je een eindtentoonstelling waarvan de kwaliteit aantoont dat je de kennis en vaardigheden hebt ontwikkeld die nodig zijn om te overleven en te gedijen als praktiserend kunstenaar.

In aanvulling op de conventionele, "old-school" beeldhouwen technieken, de Academy biedt alternatief syllabi.Parallel met echte ruimte sculptuur stellen wij een nieuw concept van de beeldhouwkunst en zijn omgeving het gebruik van nieuwe technologieën

De afdeling Beeldhouwkunst werd in 1887 gelanceerd met de oprichting van een cursus beeldhouwkunst als specialistisch programma. Dit werd later uitgebreid tot een afdeling beeldende kunst in 1899. Met de transformatie van de school in Tokyo Geijutsu Daigaku in de onderwijshervormingen van 1949, werd de afdeling opnieuw de afdeling Beeldhouwkunst. Het huidige sculpturengebouw op de Ueno Campus werd gebouwd in 1971 en het doctoraatsprogramma werd opgericht in 1977. Elk jaar doet een bepaald aantal afgestudeerde studenten hun creatieve werk op de Toride Campus. Onderwijsfilosofie: De afdeling Beeldhouwkunst benadrukt het belang van het ontwikkelen van hooggevoelige afgestudeerden die in staat zijn een visie op de toekomst van kunst te ontwikkelen vanuit een breed, mondiaal perspectief, gebaseerd op de kunstgeschiedenis tot nu toe en de tradities van de Japanse kunst. Het probeert dit perspectief bij te brengen door zich te concentreren op een brede studie van de beeldende kunst en probeert afgestudeerden te cultiveren die in staat zijn om als creatieve kunstenaars te werken, evenals instructie te geven op verschillende kunstgerelateerde gebieden. In de masteropleiding worden studenten ondersteund door en werken ze binnen een unieke onderwijsstructuur op basis van studio's die zijn afgestemd op de onderzoeksdoelen van elke student. Bovendien moedigen programma's voor gemeenschapsbetrokkenheid elke student aan om volledig gebruik te maken van zijn of haar talenten, niet beperkt door vooropgezette praktijkdomeinen en materialen, en bieden ze de mogelijkheid om de mogelijkheden van kunst in verband met de samenleving te onderzoeken.

De Master of Fine Arts in Sculpture biedt de tools en taal voor studenten om rigoureuze denkers en kunstenaars te worden in de eenentwintigste eeuw. Het programma verweeft de belangrijke eisen van creatieve productie, intellectueel en theoretisch onderzoek en kritische betrokkenheid bij culturele geschiedenis en het hedendaagse kunstdiscours.

Anadolu University Graduate School of Fine Arts werd opgericht in 1992. De school begon met het aanbieden van graduate studies in het academische jaar 2008-2009 met de programma's in grafische kunsten, keramische kunsten, beeldhouwkunst, interieurontwerp, animatie, schilderen, grafiek, muziek, drama, Constructie en kunst van muziekinstrumenten. In het najaarssemester van 2009-2010 lanceerde de School een programma in glaskunst. Momenteel wil de Graduate School of Fine Arts, met zijn 12 graduate opleidingen, individuen integreren in de samenleving die zijn voorzien van academische kennis en ervaring en bekwaam zijn in hun vakgebied, in lijn met de hedendaagse ontwikkelingen in de kunsten.

Tijdens hun afstudeerstudie worden studenten in het beeldhouwprogramma vertrouwd gemaakt met vaardigheden met betrekking tot beeldende kunst en zelfexpressie, materialen die worden gebruikt in de beeldhouwkunst, evenals verschillende traditionele en moderne technieken. Dit is het enige programma aan de HUFA dat basiscursussen biedt aan alle eerstejaarsstudenten, die een verkenning van de belangrijkste aspecten van sculpturale trends, technieken en materialen vanuit een creatieve positie vergemakkelijken. Het curriculum wordt voor studenten hoger in hun opleiding aangevuld met thematische opdrachten, de planning van tentoonstellingsconcepten en de uitnodiging van Hongaarse en internationale gastdocenten.