Naast theoretische kennis kunnen afgestudeerden met de nadruk op het ontwikkelen van zakelijke en communicatieve vaardigheden banen vinden bij ontwerpbedrijven, culturele instellingen, de kunstmarkt, tentoonstellingsruimtes of zelfs de media. Studenten kunnen hoogwaardige, financierbare projecten en bedrijven in de creatieve industrie creëren en beheren. Via casestudies en stages leren ze hoe ze ontwerp- en kunstprojecten kunnen ontwikkelen; hoe effectief te communiceren en internationaal succes te behalen.

Ons Photography MA-programma leidt ruimdenkende en zeer autonome kunstenaars op die in staat zijn om gevoelig en vooruitstrevend te reageren op de uitdagingen van de wereld, ondersteund door ultramoderne technologie en gerenommeerde docenten.

Kunstgeschiedenis vormt het belangrijkste onderdeel van de theoretische vorming van kunststudenten en dient als een fundamentele basis voor oriëntatie en kunststudie. Kunstgeschiedenis is een continu onderdeel van het curriculum gedurende de volledige duur - tien semesters - van de studie. Het programma heeft een alomvattende aanpak; het beoogt studenten een systematisch overzicht te geven van de belangrijkste processen, kunstenaars en stijlen uit de verschillende periodes, vanaf het begin van de kunst tot vandaag.

Tijdens hun afstudeerstudie worden studenten in het beeldhouwprogramma vertrouwd gemaakt met vaardigheden met betrekking tot beeldende kunst en zelfexpressie, materialen die worden gebruikt in de beeldhouwkunst, evenals verschillende traditionele en moderne technieken. Dit is het enige programma aan de HUFA dat basiscursussen biedt aan alle eerstejaarsstudenten, die een verkenning van de belangrijkste aspecten van sculpturale trends, technieken en materialen vanuit een creatieve positie vergemakkelijken. Het curriculum wordt voor studenten hoger in hun opleiding aangevuld met thematische opdrachten, de planning van tentoonstellingsconcepten en de uitnodiging van Hongaarse en internationale gastdocenten.