Master in modeontwerp en -management

De ideale kandidaat is geïnteresseerd in zowel de wereld van rtw, kleding & accessoires design, als in de praktische realisatie ervan, van de ontwerpfase tot het prototype met kennis van managementprocessen. Hij/zij heeft een achtergrond (ba of 3-jarig diploma) in modeontwerp of productontwerp, goede handvaardigheid en wil zowel theoretische als praktische vaardigheden ontwikkelen.

Bij aanmelding voor de master is een portfolio vereist.

Omdat het studiegebied zeer innovatief is en samenwerkt met de belangrijkste Italiaanse mode- en luxemerken, is het aantal plaatsen beperkt.

De inhoud van de masteropleiding integreert verschillende disciplines die kennis en expertise vertegenwoordigen die het mogelijk maken om de ontwikkelingsprocessen van modeaccessoires te begrijpen en te beheren, met een specifieke focus op de ontwerpfase.

De master omvat 720 uur klassikale training en een afsluitende stage van minimaal 480 uur. Het is gestructureerd in 5 trainingseenheden: Tools & Warm-up, Fashion Pillars, Fashion Processes, Fashion Practices en Curiosity . Het doel is om de student te begeleiden in de progressieve kennis van de sector en de belangrijkste processen die de professionele profielen kenmerken.

De trainingsactiviteiten zijn georganiseerd in modules met docenten uit verschillende vakgebieden die een compleet beeld kunnen geven van de structuur en het functioneren van de sector. Ze omvatten een theoretisch trainingsgedeelte en een grote ruimte gewijd aan praktische en toepassingsgerichte activiteiten met als doel methoden, technieken en concrete werkinstrumenten over te dragen.

Warming-up & Tools: basiswoordenschat verwerven

De trainingseenheid omvat 400 uur gewijd aan het creëren, bij de deelnemers, van de homogeniteit van kennis die nodig is voor de daaropvolgende leerfasen. De beoogde lessen stellen studenten in staat om, afhankelijk van hun achtergrond, enkele basislacunes op te vullen op het gebied van het gebruik van ontwerpsoftware, en om hun kennis van de inleiding tot het Fashion System te verdiepen vanuit een sociologisch en onderzoeksoogpunt.

Modelleringshulpmiddelen

De module omvat 42 uur gewijd aan het onderwijzen van modellerings- en renderingtools. Het onderwijs is gericht op het bevorderen van kennis van de belangrijkste modelleringssoftware in het modeveld met speciale aandacht voor esthetiek en de regels van fotorealistische representatie.

3D voor mode en immersieve realiteitshulpmiddelen

Het lesprogramma beslaat 20 uur en is gericht op het introduceren van de belangrijkste software voor 3D en immersieve realiteit, het opvullen van de kloof tussen fysieke en digitale creatie via een hedendaags verhaal en het verwerven van het potentieel ervan via lezingen en oefeningen.

Mode Grafische Hulpmiddelen

Het lesplan is verspreid over 20 uur en is gericht op het gebruik van visuele talen, tools en technieken voor de representatie van het ontwerp in het RTW- en accessoireveld. De module zal worden verdeeld in lessen gewijd aan graphics, door het gebruik van software zoals Adobe Illustrator, Adobe Photoshop en Adobe Indesign, en lessen over het maken van video's.

Modepijlers: kennismaken met de structuur van de modesector en werkinstrumenten

De trainingseenheid biedt 140 uur gewijd aan het leren kennen van de structuur van de modesector, de bedrijven die deze kenmerken, de verschillende organisatiemodellen, bedrijfsstrategieën en soorten materialen en producten. Het is ook gericht op het overdragen van technieken en operationele tools voor het plannen en organiseren van activiteiten en voor het onderzoeken en verwerken van kwalitatieve en kwantitatieve marktgegevens.

In de 140 geplande uren van Fashion Pillars zullen we het hebben over:

Project management

Het doel van de cursus Project Management for Fashion is om studenten de basismethodologieën van Activity and Process Management (Planning, Timing, Objectives, Resources, Responsibilities, Output, Cost/Benefit Ratio) te bieden die van toepassing zijn op de verschillende soorten projecten die kenmerkend zijn voor de Fashion sector (Brand and Product Area, Retail and Commercial Area, Research and Communication Area). De inhoud van de methodologieën en tools wordt geflankeerd door organisatorische inhoud (kenmerken van de projectmanager, teammotivatie, projectmarketing) die het mogelijk maakt om ze correct te contextualiseren in het bedrijf.

Modebedrijfsmodellen

De cursus heeft als doel een overzicht te geven van de verschillende bedrijfsmodellen binnen de mode- en luxe-industrie, vanuit een strategisch perspectief op luxemerken, designmerken, industriële en commerciële merken, tot het management van positionering in de mode-industrie en de verschillende benaderingen van creativiteitsmanagement, van stilistische identiteit tot verschillende productstrategieën. De cursus richt zich op de hefbomen die bedrijven anders kunnen implementeren in termen van communicatie, imago en commerciële identiteit.

Onderzoeksmethoden en trends

De cursus heeft als doel een breed beeld te bieden van de verschillende onderzoeksmethoden en -tools die nuttig zijn voor het onderzoeken van modemarkten en -consumenten. Metaprojectonderzoek en trendonderzoek: de processen, tools en artefacten die modeontwerponderzoek kenmerken (blue sky-onderzoek, visueel onderzoek, productonderzoek). Tools en fasen van onderzoek: van brainstormen tot collectieconcept. Socio-cultureel en scenarioonderzoek via coolhunting: de methoden van sociaal-cultureel onderzoek (sociaal onderzoek, deskresearch, coolhunting). Tools en fasen van het onderzoek: van briefing tot rapport. Actoren in trendanalyse: modebedrijven, onderzoeksbureaus, freelancers. Kwalitatief en kwantitatief marketingonderzoek: desk- en veldanalyse (focusgroepen, enquêtes, klantinzichten van online communities). Verschil tussen het gebruik van primaire en secundaire gegevens. Verschil tussen verkennend en bevestigend marketingonderzoek. Vervolgens wordt een overzicht en uitleg gegeven van de belangrijkste trends, hun verspreidingsprocessen, inhoud en voorspellingen, met de nadruk op zowel mode- als niet-modegerelateerde industrieën.

Italiaans modesysteem

De cursus heeft als doel een eerste algemeen overzicht te geven van de modesector (modetoeleveringsketen, belangrijke spelers in het modesysteem, seizoenscycli) en van de modeltypen van gedrag van modebedrijven (product, markt, productie, communicatiestrategieën), met bijzondere nadruk op de relaties tussen creatieve en managementprocessen. Daarnaast worden de belangrijkste operationele modellen van de sector diepgaand onderzocht, ook in relatie tot de verschillende marktpositioneringen van het product: het geplande model, het confectiemodel, het continue productmodel en de hybride modellen. Er zal bijzondere aandacht worden besteed aan het verwerven van een eerste woordenschat die specifiek is voor de sector, gekenmerkt door zijn eigen terminologieën en talen, waarvan de beheersing fundamenteel is om kennis en begrip te beginnen verwerven.

Modemarketing en merkmanagement

De cursus Fashion Marketing & Brand Management heeft als doel studenten kennis te laten maken met de belangrijkste marketingtechnieken in de modebranche en met het kaderen van het proces van het formuleren, implementeren en bewaken van merkidentiteit en positionering. Dit proces identificeert twee verschillende maar verbonden toepassingsgebieden: het eerste richt zich op de kennis van de structuur en richtlijnen waaruit 'merkgevoelige' operationele marketingprocessen zijn afgeleid; het tweede richt zich op het directe beheer van merken als immateriële strategische bronnen, die zijn verbonden met specifieke managementprocessen. De cursus is geformuleerd binnen drie verschillende maar verwante toepassingsgebieden: merkbeheer en -ontwerp als een immateriële bron; de structuur en richtlijnen voor operationele processen; en het sociologische perspectief van het merk.

Mode geschiedenis

Van modernisme, het vieren van kunst en mode, tot het derde millennium, de cursus heeft als doel een historisch overzicht te bieden van de belangrijkste transformaties van mode. Specifiek: de "roaring twenties"; art deco en de esthetiek van de machine; de opkomst van "couturier"-vrouwen: Madeleine Vionnet, Elsa Schiaparelli, Gabrielle "Coco" Chanel; cinema en Hollywood-mode in de jaren 1930; 1950 en existentialisme; 1960: optimisme, 'pop'-art en Londense straatmode; de jaren 1970: punk en anti-mode op de straten van Londen; de jaren 1980 en modepluralisme; de jaren 1990; postmodernisme en globalisering in het derde millennium.

Digitale Mode

De module is gericht op de inhoud en het strategische ontwerp van de meest innovatieve communicatie- en distributiewebkanalen, gericht op business-to-business, business-to-consumer en consumer-to-consumer relaties (sociale netwerken, e-commerce, social shopping). Het biedt ook kennis en vaardigheden voor het gebruik van Web 2.0 en 3.0 bronnen, die het mogelijk maken om modecommunicatie, die traditioneel volgens een top-down model opereert, te heroriënteren naar het gebruik van bottom-up en peer-to-peer modellen. Er zal bijzondere nadruk worden gelegd op innovatieve tools voor het beheer van online integratie.

Modeprocessen: weten hoe je RTW-collecties en de creatieprocessen ontwerpt en beheert

De trainingseenheid omvat 25 uur gewijd aan de belangrijkste processen van collectieontwerp en creatie van modeproducten, van trends en scenario's tot het opbouwen van collectielijnen en het promoten en stylen van merkidentiteiten, tot en met productontwerp: RTW, athleisure, bewust ontwerp, accessoireontwerp en lederwaren, streetwear en maatwerk.

Modeprocessen worden in twee dimensies onderverdeeld:

Modecollectie

Tijdens deze cursussen leert u hoe u als Specialist Designer een collectie ontwerpt, in alle verschillende fasen van het ontwerpproces.

Collectieontwerp: Trends, scenario's en cmf-ontwerp, om de onderzoeks- en scenarioontwikkelingsfasen te beheersen, het startpunt van elke collectie, over de verschillende variabelen van innovatie: kleur, materialen en afwerking voor het ontwikkelen van een geïntegreerd systeem.

Collectieontwerp: vezels, materialen en technologie, een overzicht van materialen en hun toepassingen. Technologische ontwikkelingen en innovaties hebben een scala aan stoffen beschikbaar gemaakt die veel worden gebruikt voor kleding: van vezels tot garen, leer en accessoirematerialen. Studenten worden zich bewust van de verschillende stadia van textielverwerking en de voorbereiding van stoffen.

Collectieontwerp: Line Building, Mainline, Capsules & Specials, om het proces van collectieontwikkeling te begrijpen en hoe u productlijnen voor geïdentificeerde doelmarkten met specifieke marktdoelen kunt bouwen en presenteren. U leert hoe u merkcodes kunt vertalen naar een samenhangend systeem, volgens verschillende variabelen: styling, assortimenten, timing en het integreren van echte casestudies van mode- en luxemerken.

Collectieontwerp: Styling & Presentatie: leer de kunst en wetenschap van het op de juiste manier presenteren van een collectie aan uw publiek en visueel impactvolle presentaties die aansluiten bij uw merk.

Fashion Design

De broedplaats voor creativiteit, waarbij het ontwikkelingswerk zal resulteren in echte producten. Volgens de principes van de projectmethodologie worden de cursussen georganiseerd in de vorm van korte opeenvolgende ontwerpworkshops, die elk zijn gewijd aan een ander product, te beginnen met Italiaanse mode- en RTW-merken. Hier ontdekt u de verschillende fasen voor elk van hen: de korte lancering, onderzoek, conceptontwikkeling, ontwerp, prototyping en presentatie.

Modeontwerp: Rtw Design introduceert de Italiaanse modewereld, te beginnen met het belangrijkste en meest innovatieve segment: confectiekleding en de specifieke kenmerken daarvan (materialen, afwerking, timing en de relatie product-creatief concept-markt).

Modeontwerp: Athleisure Design, om de hybride vorm van functionaliteit, vrije tijd en luxe te introduceren en concepten te bedenken die mode en functionaliteit, techniek en hoogwaardige materialen combineren voor hedendaags design.

Modebewust ontwerpen: ontdekken hoe je een duurzaam product ontwikkelt, beginnend bij een holistische visie op processen, materialen en accessoires, tot aan de levenscyclus van het product.

Modeontwerp: accessoireontwerp en lederwaren. Accessoire is essentieel. De belangrijkste productcategorieën verkennen, van ornament tot functionaliteit, van materialen tot onderzoek tot een creatieve visie, op een consistente manier met de RTW-collectie.

Modeontwerp: Streetwear-ontwerp, om streetwear en luxe-elementen te integreren in het ontwerpproces, van concept tot productie, en om traditionele grenzen te herdefiniëren, waarbij conceptueel, creatief en strategisch denken worden gecombineerd.

Modeontwerp: Maatwerk & Made In Italy, een diepgaande, gespecialiseerde cursus om inzicht te krijgen in het unieke karakter van het 'Made in Italy'-ontwerpproces: van specificatie tot toepassingstechnieken en de 'Italiaanse touch' van aandacht voor detail.

Nieuwsgierigheid

De module zal worden verdeeld in een reeks seminars met als doel een breed beeld te geven van de sociaal-culturele evolutie van mode, met enkele belangrijke interdisciplinaire inzichten in de belangrijkste Italiaanse merken. Er zal ook bijzondere aandacht worden besteed aan enkele belangrijke hedendaagse fenomenen zoals de verspreiding van wereldwijde trends, de hybridisering van stijlen, de opkomst van nieuwe vormen van productie en duurzame consumptiestijlen, en het succes van nieuwe communicatiemethoden gekoppeld aan nieuwe media.

Veldprojecten

Het metaproject zal alle punten met elkaar verbinden. In samenwerking met de belangrijkste Fashion & Luxury-merken zal het vier weken fulltime duren, gecoördineerd door een multidisciplinair team van docenten. Het zal bestaan uit de voorbereiding van een project op een echte case study die is aangeleverd door toonaangevende bedrijven die rechtstreeks door de faculteit zijn betrokken bij het onderwijsexperiment. Uitgaande van de projectbrief die door het merk is aangeleverd, zullen teams werken aan de realisatie van een voorstel dat haalbare antwoorden biedt op de door het bedrijf gedefinieerde doelstellingen. De projecten worden besproken door een commissie van experts en vertegenwoordigers van de betrokken bedrijven.

Empowerment & Carrièremanagement: Portfolio & Exhib Design

Om de meest effectieve technieken te kennen en te beheersen om uw creatieve visie, uw projecten en uw expertise te communiceren, en om uw vaardigheden in uw toekomst te portretteren. De module is gericht op het bieden van de technische vaardigheden voor het maken van professionele portfolio's en manieren van zelfbranding. Van het zelf beoordelen en presenteren van uw werk, zult u ook uw zachte vaardigheden verbeteren. . De uiteindelijke output zal een verzameling zijn van het werk dat tijdens de master is gerealiseerd, ondersteund door lezingen, oefeningen, herzieningen, bewerkingen en presentaties.

Ondernemerschap & Start-Up Planning

Deze cursus is bedoeld om studenten kennis te laten maken met de kwesties die verband houden met het proces van het starten van een nieuwe onderneming, en met het begrip van de belangrijkste "bouwstenen" die nodig zijn om een startup en een realistisch bedrijfsplanningsproces te creëren: van het identificeren van ondernemerskansen tot de analysetools, strategie- en positioneringsformulering, definitie van het bedrijfsmodel, financieringsdefinitie en economische projecties, tot aan de laatste "elevator's pitch". Over het algemeen is de cursus gericht op de "lean"-principes en de resultaten ervan in termen van het maximaliseren van waardecreatie.
De cursussen bestaan uit hoorcolleges, oefensessies en afsluitende examens.

Empowerment & Carrièremanagement: Professionele ontwikkeling

De module is gericht op het aanleren van de nodige vaardigheden om te kunnen omgaan met bedrijfsselectieprocessen, zowel in stage- als arbeidsmarktplaatsingscontexten. Tijdens de module worden studenten in contact gebracht met zowel Head Hunters die gespecialiseerd zijn in de mode- en designsectoren, als met de selectiemanagers van de belangrijkste en meest significante bedrijven die actief zijn in de modesector, om de dynamiek van selectie te begrijpen en hun professionele profiel te verbeteren.

Stage

De stage is een van de meest kwalificerende ervaringen van de masteropleiding. De stage wordt gecoördineerd door de directeur van de masteropleiding en bestaat uit het in een bedrijfscontext uitproberen van de vaardigheden die tijdens de masteropleiding zijn geleerd, op basis van een opleidingsproject dat in overleg is opgesteld door Milano Fashion Institute en het gastbedrijf.

Italiaanse taal

De module is gericht op het introduceren van de Italiaanse taal bij internationale studenten. Het onderwijsdoel is het begrijpen van de meest voorkomende manieren van interactie en communicatie, zowel in het dagelijks leven als in de professionele context. De studenten worden verdeeld in twee parallelle cursussen, nadat ze een voorlopige beoordelingstest hebben afgelegd om hun startniveau van kennis van de taal te identificeren:

Italiaans op gemiddeld niveau B1, ontworpen om studenten de nodige vaardigheden bij te brengen om een sollicitatiegesprek in het Italiaans te voeren, de basiswoordenschat van de mode-industrie te introduceren en correct te kunnen functioneren in een Italiaanse werkomgeving.

Wat je zult leren

De Master leidt ontwerpers op die gespecialiseerd zijn in confectiekleding, luxekleding en accessoires. Professionals die gaan werken op stijlafdelingen, design- en creatieve afdelingen van Italiaanse mode- en luxemerken, maar ook van internationale merken, en die de verfijning en schoonheid van Italiaanse modeproducten overbrengen naar de wereld.
In de masteropleiding leert u:

• Ontwerp en werk aan prototypes van kleding en accessoires.
• Ontdek materialen en technologieën.
• Ontwerp een modecollectie met de nadruk op confectiekleding, luxe en de uitmuntende kwaliteit Made in Italy.
• Begrijp de industriële productiemechanismen die mode en accessoires duurzaam maken voor het merk en beheers alle fasen van de collectieontwikkeling.
• Begrijp de bedrijfslogica van incasso: van lijnopbouw tot capsules en specials .
• Bied uw collectie aan op de markt: van presentatie tot styling , met een Italiaanse touch.
• Ontwerp ook de visuele communicatie van mode en accessoires.

De Master in Fashion, Design Management & Collection Development - MIFAD leidt modeontwerpers op voor ready-to-wear en Made in Italy Luxury. Getrainde profielen kunnen werken in de creatieve afdelingen van modebedrijven, professionele studio's en bedrijfsstructuren in de mode-, luxe- en accessoiresectoren (brillen, schoenen, lederwaren, sieraden) en in de gerelateerde waardeketens.

Het beroepspotentieel van uitgaande studenten in de verschillende sectoren omvat:

• Het creëren van het modeproduct: Modeontwerper, RTW-ontwerper (dames- en herenkleding), onderzoeker textiel en materialen, ontwerper stijlafdeling;
• De productie van de modecollectie: Productontwikkelaar, Technisch ontwikkelaar, Stofontwikkelaar, Patroonmaker, Modelmaker, Productietechnicus.

Met deze master combineert u ontwerpvaardigheden met managementvaardigheden, zodat u niet alleen het creatieve proces leert kennen, maar ook de referentiecontext waarin u zult werken en de digitale en bewuste transformatie ervan.

Carrièreontwikkeling

Er zijn niet alleen lessen en workshops: om modespecialist te worden, moet je direct de wereld van het werk confronteren. En niet alleen in de klas! De Career Development track bereidt je voor om succesvol een zeer complexe bedrijfsomgeving te betreden, zoals die van de grote Fashion & Luxury-merken vaak zijn.

Rondreizende seminars

Gedurende het jaar wordt de on-campus training aangevuld met on-the-job training door deelname aan bedrijfsbezoeken, beurzen en verschillende realiteiten gerelateerd aan het modesysteem. Dit is de beste manier om bedrijven te ervaren die divers zijn in termen van industrie en interne organisatie. Deelname aan de reizende seminars is optioneel, maar sterk aanbevolen.

Empowerment en loopbaanmanagement

De module is gericht op het aanleren van de vaardigheden die nodig zijn om te kunnen omgaan met bedrijfsselectieprocessen, zowel in stage- als arbeidsmarktcontexten. Tijdens de module worden studenten in contact gebracht met zowel Head Hunters die gespecialiseerd zijn in de mode- en designsectoren, als met de selectiemanagers van de belangrijkste en meest significante bedrijven die actief zijn in de modesector, om zowel de dynamiek van selectie te begrijpen als om hun professionele profiel te verbeteren.