
MA Aziatische kunstgeschiedenis
Singapore, Singapore
DUUR
1 Years
TALEN
Engels
TEMPO
Full time, Deeltijd
DEADLINE VOOR AANMELDING
30 Mar 2025
EERSTE STARTDATUM
Aug 2025
COLLEGEGELD
SGD 31.500 / per year
STUDIE FORMAAT
Op de campus
Invoering
Lees geschiedenis, maak geschiedenis.
Het MA in Asian Art Histories-programma cultiveert een nieuwe generatie kunsthistorici, curatoren, kunstschrijvers en tentoonstellingsmakers. Het is een wereldwijde pionier die zich richt op de Aziatische moderne en hedendaagse kunstgeschiedenis.
Het voedt een genuanceerde en impactvolle waardering voor kunst uit Azië en trekt een diverse en rijke gemeenschap van studenten en wetenschappers aan die een verschil willen maken in hun respectievelijke vakgebieden, landen en kunst.
Het programma, gevestigd in de McNally School of the Fine Arts, biedt je een zeldzame kans om samen te werken en in contact te komen met opkomende en gevestigde kunstenaars, veldexperts, curatoren en verzamelaars uit de rijke beeldende kunst-ecologie van Singapore en Azië. Je zult ook gericht zijn op een kritische omgang met het brede scala aan tentoonstellingen gepresenteerd door LASALLE's Institute of Contemporary Arts Singapore.
De strategische geografische en cultureel verbonden positie van Singapore in Azië en de investeringen in de kunstinfrastructuur hebben onze studenten talloze mogelijkheden geboden om wereldwijd verbinding te maken en deel te nemen aan het hedendaagse kunstdiscours. Het programma sluit centraal aan op deze ontwikkeling en biedt je duurzame carrièremogelijkheden.
Je krijgt passend onderzoek, kunsthistorische en theoretische kennis en middelen, en de mogelijkheid om origineel onderzoek te doen op grotendeels onderontwikkelde gebieden, opkomende kunstenaars en bewegingen te onderzoeken en te versterken, en bij te dragen aan het kunsthistorische discours en de wetenschap.
Het programma moedigt je ook aan om je professionele praktijken en netwerken op te zetten en uit te breiden om je potentieel om een leidende denker en culturele producent in jouw vakgebied te worden, aan te scherpen. De nauwkeurigheid ervan zal je voldoende voorbereiden op het nastreven van Ph.D. studies kunstgeschiedenis.
Afgestudeerden zijn met succes aan de slag gegaan als kunsthistoricus, curatoren, galeristen en beleidsmakers, en streven naar een Ph.D. studies.
Waarom solliciteren
Actualiteit: Het groeiende succes van de beeldende kunstindustrie in Azië vormt een belangrijke motivatie om Aziatische kunstgeschiedenis te schrijven door middel van gecoördineerde en begeleide studie en onderzoek.
Urgentie: Kunst heeft kunstgeschiedenis nodig die gevoelig is voor de dynamische ontwikkelingen van haar kunstecologieën.
Opkomende netwerken: neem deel aan conferenties, publicaties en onderzoeksprojecten samen met leiders uit de academische wereld en de industrie in het omstreden en opwindende veld van de Aziatische kunstgeschiedenis.
Ervaringsleren: Dit programma is gebaseerd op de enorme bronnen van Zuidoost-Aziatische kunst in Singapore en biedt u de mogelijkheid om deel te nemen aan bezoeken aan lokale galerijen en culturele instellingen in Singapore en de regio.
Carrièremogelijkheden
Kunsthistoricus, kunstdocent/-educator, kunstschrijver, kunstbeheerder, kunstconsulent, curator, galeriemanager of onderzoeker.
Galerij
leerplan
Full time
- Geschiedenissen en theorieën over Aziatische kunst (30 studiepunten)
- Maatschappij en politiek in Aziatische kunst (30 studiepunten)
- Tentoonstellingen en het maken van kunstgeschiedenissen in Azië (30 studiepunten)
- De Agora (30 studiepunten)
- Eindonderzoek (60 studiepunten)
Wijzen van beoordeling
- Geschreven opdracht
- Seminarpresentatie
- Scriptie- of projectwerk
- Door studenten ontworpen beoordeling
Curriculumkader
Het LASALLE MA-framework heeft tot doel afgestudeerden een concurrentievoordeel te bieden dat zal voldoen aan de eisen van de dynamische culturele en creatieve sector.
Het MA-framework heeft de volgende gemeenschappelijke structuur:
Kernmodules
Je studeert drie kernmodules* volgens het door jou gekozen studieprogramma. Deze modules zijn bedoeld om u uit te rusten met disciplinespecifieke vaardigheden die relevant zijn voor uw onderzoeksgebied.
*Voor de programma's MA Kunsttherapie en MA Muziektherapie zijn er aanvullende modules voor klinische stages.
Gemeenschappelijke module – de Agora
De gemeenschappelijke module, de Agora, is ontworpen om je voor te bereiden op de intens samenwerkende ervaring van een creatieve carrière. Je wordt begeleid om na te denken over de 'plaats' van jouw specifieke vakgebied in de samenleving, de economie en het milieu. Je overweegt en experimenteert met het combineren van jouw vakgebied met anderen (multidisciplinair), het blenden van jouw vaardigheden en kennis met die van andere disciplines (interdisciplinair) of zelfs het ontdekken van nieuwe manieren van samenwerken (transdisciplinair).
De laatste onderzoeksmodule
Onderzoeksmethoden zullen worden ingebed in de module Final Research (scriptie). Binnen deze module vinden in het eerste en tweede semester formele en toegewijde 'onderzoeksweken' plaats. De onderzoeksweken zijn onderscheidende punten binnen je programma, zodat jij je volledig kunt concentreren op je onderzoek. De verspreiding van de levering ervan is bedoeld om u tijd te geven om na te denken, uw leerproces te synthetiseren en te consolideren, en uw onderzoeksvragen te ontwikkelen. Daarnaast krijgt u zes uur begeleiding bij uw onderzoek.
Naast de onderdompeling in de postdoctorale onderzoekscultuur, opgebouwd door middel van gedeelde leermodules, biedt het MA-framework een transformerende educatieve ervaring die is ontworpen om u te vormen tot een toekomstbestendige professional, uitgerust met de vaardigheden en expertise die door de industrie worden gevraagd.
Duurzaamheid en zorg
LASALLE erkent de belangrijke rol van kunstenaars en ontwerpers bij het creëren van een duurzame en zorgzame wereld. Het curriculum biedt studenten de mogelijkheid om kwesties rond duurzaamheid (van ecologie en mondiale klimaatverandering tot de duurzaamheid van hun creatieve praktijken en bredere culturele gemeenschappen) en zorg (voor het welzijn en de vooruitgang van zichzelf en anderen) te identificeren en te verkennen.
Het College moedigt studenten actief aan om deze cruciale hedendaagse kwesties aan te pakken en te onderzoeken als onderdeel van hun studie, onder meer via hun projecten, en kritische en creatieve resultaten. Door interdisciplinair leren en een sterke betrokkenheid bij deze onderwerpen is het doel om studenten in staat te stellen het voortouw te nemen in de richting van duurzame praktijken en zorgzame gemeenschappen binnen de culturele en creatieve industrie.
materialen
Het basisleermateriaal wordt door het college verstrekt.
Als ontwikkelende artiest moet je over bepaalde items beschikken die persoonlijk voor je zijn en die niet kunnen worden gedeeld. Dergelijke items omvatten boeken, dansschoenen, oefenkleding, veiligheidslaarzen, draagbare muziekinstrumenten, verf, canvas, basisgereedschap, ontwerpsoftware, camera's, enz., die u tijdens uw driejarige leertraject zullen ondersteunen. Het College moedigt de aanschaf van extravagante of dure materialen of apparatuur niet aan. Onze docenten kunnen u voorzien van betaalbare suggesties.
Ook voor het onderwijs wordt u aangemoedigd om uw laptop bij de hand te hebben. Als je er geen hebt, zijn er op de campus computerlokalen beschikbaar met de benodigde software om je werk uit te voeren.
Er zijn wellicht mogelijkheden voor u om buitenschoolse studiereizen te ondernemen om uw algemene kennis te verbeteren. Excursies zijn niet verplicht en kunnen extra kosten met zich meebrengen.
Programma collegegeld
toelatingen
Beurzen en financiering
Als erkenning voor uitmuntende academische excellentie, leiderschapspotentieel en een passie voor creativiteit en innovatie, biedt LASALLE een verscheidenheid aan beurzen aan nieuwe en huidige studenten.
De aanvraagdata voor beurzen worden weergegeven op de verschillende beurspagina's. Andere extern gesponsorde beurzen zijn ook beschikbaar voor studenten. Vragen en sollicitaties kunnen worden gericht aan de betreffende organisaties.